Features
Künstler:innen des Monats
Martina Geroni
- gedrehtes Steingut
- Designs mit klarer Linie und Formpoesie
- modular und stapelbar
- arbeitet in: Genua
Annie Sibert
- Gold-, Silber- und Eisenschmuck
- traditionelle Techniken mit Pizzazz
- zwischen Alltag und Haut Couture
- arbeitet in: Straßburg
We Love Unikate // Artist-Made is always sexier
Kunst gibt’s nicht von der Stange. Und Individualität auch nicht. In handgefertigten Objekten steckt mehr als nur Design – sie verkörpern die Vision, die Energie und das handwerkliche Können der Künstler:innen. Kreativität abseits des Mainstreams schafft außergewöhnliche Dinge – mit Charakter, Haltung und Bedeutung.
Artist-Made Uniqueness
Stil kennt keine Regeln und Trends. Mit uniquen Objekten und Editionen von aufstrebenden Künstlern und etablierten Designerinnen kannst du deinen Stil kultivieren und ausdrücken. Ob classy oder edgy, mutig oder understated - Hauptsache authentisch. No mass production, no shit!
ARt Stories
Kunst ist, wenn das Gefühl stimmt und du beim Anschauen ein bisschen aufgeregt wirst. Wenn ein Objekt nicht einfach nur schön ist, sondern deine Haltung, Werte und Ästhetik widerspiegelt. Und wenn du es kaum erwarten kannst, die Geschichte dahinter herauszufinden.
KERAMIK IM AUFBAU, KERAMIK IN BEWEGUNG | SLAB-TECHNIK & DREHSCHEIBE
Die Slab-Technik und das Drehen gehören zu den ältesten keramischen Verfahren – und könnten unterschiedlicher kaum sein. Während bei der Slab-Technik Tonplatten modelliert und aufgebaut werden, entsteht auf der Drehscheibe Form durch Rotation und Rhythmus. Entstehung, Technik und ein Blick darauf, wie Martina Geroni und Alice del Ferraro diese Traditionen heute weiterdenken.
Von Reformation, Thug Life & alten Flizstifen | die Gliederkette
Von Lucas Cranach bis Carla Movia & von Gold bis Filzstift: Die Gliederkette ist mehr als Schmuck. Diese Art Story erzählt, wie sich Form, Material und Bedeutung über 500 Jahre hinweg verändert haben – als Prunk, Statussymbol und schließlich als spekulatives Zukunftsobjekt. Eine Geschichte zwischen Bildpolitik und Recyclingkunst.
Der Fisch, das Feuer und das flüssige Glas | Emaille
In einer Werkstatt in Valenza trifft jahrhundertealtes Goldschmiedehandwerk auf flüssiges Glas und zenitgenössische Pop-Ästhetik. Chiara Bello verwandelt Tierformen in leuchtende Schmuckobjekte – vergoldet, emailliert, gebrannt, geschliffen. Ihre Ringe und Halskette erzählen von Feuer, Farbe und piemontesischer Goldschmiedekunst.
Leinen | Stoff für zeitloses Design
Leinen ist für uns mehr als nur Textil: Es ist ein Bekenntnis zu zeitlosem Design, nachhaltigen Materialien und Objekten mit Charakter. Vom Flachsfeld bis zur letzten Faser steht Leinen für Verantwortung, Qualität und die Kunst, aus Natur ein Unikat zu machen.
Zu Gast im Lampenatelier | Helena
In ihrem Atelier im Alentejo vereint Helena traditionelles Handwerk mit zeitgenössischem Design. Aus Naturfasern und Holzrahmen entstehen handgewebte Lichtobjekte, die jedes für sich ein Unikat sind. Inspiriert von einem alten Lampenschirm interpretiert Helena den Klassiker neu und schafft so eine Symbiose aus Tradition und Moderne.
ALLES LEUCHTET | Matisse, der Fauvismus und eine Tasse
Im Sommer 1905 öffnet Matisse in Collioure sein Fenster — und erschafft mit „Open Window, Sollioure“ ein Fest aus Farbe, Licht und Freiheit. Sein Mut zur Farbe prägt bis heute Keramik, Interior Design und Mode.
Ausstellung Freiburg ab September 2025
Ab 27. September 2025 findet im Coworking Zasius in Freiburg eine Dauerausstellung mit kuratierten Keramik- und Porzellanobjekten von Alice del Ferraro und Jungwoon Lee statt. Zur Vernissage stellen wir weitere Objekte all unserer Künstler:innen aus, zeigen das Behind the Scenes aus den Ateliers und veranstalten eine Auktion einzigartiger Schmuck- und Designunikate.
Entdecke die Auswahl und komm' vorbei!









































































































































































